21 Octobre 19h30   Festival de la chanson russe à la guitare « GROUCHINSKYI ». 

Le Centre de Russie pour la Science et la Culture, le Musée Vladimir Vyssotsski de la ville de Samara (Russie) et l'Association « Maxime-and-co » vous invitent au Festival de la chanson russe à la guitare « GROUCHINSKYI » avec la participation des auteurs-interprètes: Dmitri PEVTSOV, Youri KARPOV, Alexeï APPOLINAROV, Timour VEDERNIKOV, Irina SOURINA, Roman LANKINE, Valéry BOKOV, Larissa BROKHMAN et des musiciens Sergueï VOÏTENKO, Klavdia PENKOVA, Guerman TCHERNYCHOV.

La manifestation est organisée dans le cadre de l'Année Сroisée FRANCE-RUSSIE. La manifestation se déroulera en russe sans traduction. L'entrée est libre et gratuit dans la limite des places disponibles.

Maisons d'éditions, libraires, auteurs, traducteurs, associations présenteront des nouveautés de la littérature russe et russophone publiées en Russie et en France dans le cadre de l'Année Croisée France-Russie .

17 ème Festival du cinéma russe de Honfleur du 25 au 29 Novembre 2009, Honfleur

POUR TOUTES LES MANIFESTATIONS DANS LE CADRE DE L'ANNEE FRANCE-RUSSIE, voici les liens:



http://www.france-russie2010.fr/En_France/

http://www.france-russie2010.fr/Newsletter/20101014/187997267.html

Spectacles Russes à prix réduits

Russie.net et Art-Russe.com vous font bénéficier de réductions intéressantes pour "Les Dames du jeudi" de Loleh Bellon avec Marina Vlady et plusieurs spectacles proposés par le théâtre de Suresnes Jean Vilar qui met à l’honneur la Russie.

Les Dames du jeudi de Loleh BELLON

Elles n’ont pas froid aux yeux, ces dames-là. De jeudi en jeudi, à chaque âge de leurs vies, elles nous balancent leurs souvenirs comme autant de moments de rire et d’émotion...

...Sonia est russe, nonchalante et charmeuse ; elle glisse sur les années, avec le doute qui l’accompagne comme un ami fidèle. Marina Vlady est Sonia.

Marie, mère de famille, organisatrice, a la tête sur les épaules. Le manque l’accompagne comme un fantôme personnel. Annick Blancheteau est Marie.

Hélène est fantasque, absolue et têtue. La solitude l’accompagne comme un bijou précieux. Catherine Rich est Hélène.

Calfeutrées dans un grand châle aux couleurs russes, Sonia, Marie et Hélène nous entraînent dans leurs rondes, à nous de garder le rythme et de marcher sur leurs pas... de Charleston.

Christophe Lidon

§  Mise en scène Christophe LIDON

§  Avec Marina VLADY, Catherine RICH, Annick BLANCHETEAU, Bernard ALANE, Grégory GERREBOO

§  Décor Catherine BLUWAL

§  Costumes Claire BELLOC

§  Lumières Marie-Hélène PINON

§  Son Michel WINOGRADOFF

§  Assistant à la mise en scène Denis Berner

§  Plus d’informations, cliquez ici !

Tarifs préférentiels pour les internautes de Art-Russe.com et Russie.net :

(offre valable jusqu’au 31/10)

§  36 Euros (au lieu de 42) en première série

§  30 Euros (au lieu de 36) en deuxième série (Offre valable uniquement les mercredis, jeudis et samedis à 21H).

Sur présentation d’un justificatif (www.art-russe.com ou www.russie.net) : imprimez cette page en n/b ou en couleur et la présenter en caisse. Réservation : 01 44 53 88 88

§  Théâtre de l’Oeuvre

§  55, rue de Clichy 75009 Paris

§  Métro : Liège (ligne 13) ou Place de Clichy (ligne 2-13)

§  Bus : 68-81-95 arrêt Liège

§  Station Vélib : rue de Parme

§  Parking : rue de Clichy.

La Russie romantique à l’époque de Gogol et Pouchkine

Musée de la Vie romantique du 28/09/2010 au 16/01/2011

Le Musée de la Vie romantique propose du 28 septembre 2010 au 16 janvier 2011 une importante sélection d’oeuvres présentées pour la première fois à Paris autour du romantisme russe.

Contrepoint, l’art contemporain russe

 De l’icône à l’avant-garde en passant par le musée du LOUVRE

Du 14 octobre 2010 au 31 janvier 2011

A la suite de l’exposition ’Sainte Russie, l’art russe des origines à Pierre le Grand’, le musée du Louvre  a souhaité rendre compte de la création contemporaine russe, en exposant les œuvres d’une quinzaine d’artistes représentant diverses générations et différents courants.

Pour cette exposition, le musée – qui ne possède pas de département slave – a choisi les espaces du Louvre médiéval. En effet ces vestiges archéologiques sont porteurs d’utopies architecturales auxquelles font écho les travaux d’artistes comme Ilya et Emilia Kabakov, Igor Makarevitch et Elena Elagina ou Pavel Pepperstein. Cet espace souterrain suscite également la fiction et l’imaginaire comme le montrent les œuvres d’Alexeï Kallima, Valery Koshlyakov et Vadim Zakharov, mais aussi de Yuri Leiderman, qui réalisera une performance dans la série de ses Geopoetics, et de Yuri Albert, qui invitera à une visite des collections les yeux bandés.

Autre espace investi par ce Contrepoint, le jardin des Tuileries recevra le Pavillon Rotonda II d’Alexander Brodsky, célèbre architecte, mais également sculpteur. Peintures, sculptures, dessins, photographies, vidéos, performances : tous font référence à la tradition artistique russe, de l’icône au musée en passant par une relecture critique de l’avant-garde.

À l’entrée, La Liberté d’Erik Boulatov donne le ton, engageant un discours entre esthétique propagandiste réaliste et hommage à Delacroix. Les artistes n’ont de cesse de citer le suprématisme et le constructivisme, les peintures iconiques de Malevitch et la Tour de Tatline, symbole de l’utopie révolutionnaire comme de la Tour de Babel. D’autres comme Komar et Melamid, Avdei Ter-Oganyan et Blue Noses se consacrent à une vision ironique de l’histoire de l’art. À l’inverse, les vidéos d’Olga Chernysheva et Dmitry Gutov, s’inspirant des chefs-d’œuvre de la galerie Tretiakov et du Russian Museum, offrent une vision plus poétique du musée.

Avdei Ter-Oganyan fait partie de cette génération d’artistes russes au discours particulièrement critique envers le régime. Les œuvres d’Avdei Ter-Oganyan censurées font partie de sa série Abstraction radicale. Les toiles représentent des formes géométriques simples, inspirées notamment du suprématisme de Malevitch, et comportent chacune une note ironique de l’artiste comme ici :"Cette œuvre incite à porter atteinte à la vie du membre du gouvernement V.V. Poutine afin de l’empêcher d’exercer des activités gouvernementales et politiques.".

Advei Ter-Oganyan, l’artiste dont l’œuvre avait été censurée par les autorités russes puis autorisée à participer à l’exposition collective ’Contrepoint’ a demandé lors du vernissage le décrochage de ses quatre tableaux pour dénoncer le sort d’un compatriote également en exil à cause de ses oeuvres.

Cette manifestation s’inscrit dans le cadre de l’année France Russie 2010 et est soutenue par son comité de mécènes.

Exposition réalisée par le musée du Louvre avec le Centre national d’art contemporain de Moscou (NCCA). Avec le soutien de Louis Vuitton. En partenariat avec Métro, France culture et Paris première.

Commissaire(s) : Marie-Laure Bernadac, conservateur général, chargée de mission pour l’art contemporain au Louvre, assistée de Pauline Guelaud.

Musée du Louvre
75058 Paris
France
Standard Tél. : (33) 01 40 20 50 50

Exposition ’Au Service des Tsars : La garde impériale russe, de Pierre le Grand à la révolution d’Octobre’

DU 9 OCTOBRE 2010 AU 23 JANVIER 2011

Dans le cadre de l’année France-Russie 2010, le musée de l’Armée présente une exposition exceptionnelle consacrée à l’histoire de la Garde Impériale russe.

Fruit d’une co-production inédite avec le musée de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, l’exposition raconte comment, des années 1700 à la Révolution d’Octobre de 1917, l’histoire de la Garde impériale russe - unité de prestige chargée de la sécurité des empereurs - fut intimement liée à celle de la Russie dans le domaine non seulement militaire mais aussi politique, social et culturel.

Cette exposition permettra au public de découvrir plus de 150 objets exceptionnels et somptueux : peintures, uniformes, armes ou encore objets d’arts. La majeure partie de ces pièces provient du musée de l’Ermitage : certaines n’avaient encore jamais quitté le sol national. Celles issues des collections du musée de l’Armée et du musée des Cosaques de Courbevoie évoquent le devenir des membres de la Garde après 1917 et l’exil de grandes familles russes à Paris.

Le musée de l’Armée et le musée de l’Ermitage s’associent pour présenter à Paris certaines des plus prestigieuses reliques évoquant le souvenir de la Russie impériale. L’exposition Au service des Tsars : la Garde impériale russe, de Pierre le Grand à la Révolution d’Octobre retrace l’histoire brillante et dramatique des unités de la garde impériale qui ont juré « foi et loyauté » aux empereurs de Russie.

Née des bataillons d’amuseurs qui entourent le futur Pierre le Grand dans sa jeunesse, la Garde impériale s’impose, après les batailles de la Grande Guerre du Nord, contre les armées suédoises, comme une unité d’élite capable de porter son rêve d’une Russie rénovée prenant enfin en Europe la place qui lui revient de droit. La Garde assume dès lors une double fonction sur le champ de bataille et dans les palais, au plus près des souverains. À ce titre, elle joue un rôle majeur dans les révolutions qui jalonnent le XVIIIe siècle russe (1725, 1730, 1741, 1762, 1801).

Au cours des guerres du début du XIXe siècle, la Garde se développe et prend une part déterminante aux combats contre l’Empire de Napoléon Ier, qui incarne à la fois le modèle et le grand rival d’Alexandre Ier. Après l’échec de la révolte des « Décembristes », le 14 décembre 1825, où les unités de la Garde ont joué un rôle prépondérant, l’empereur reprend en main ces unités d’élite qui redeviennent le plus solide soutien du trône, jusqu’aux ultimes moments du régime, en 1917, et bien au-delà encore par-delà l’exil et les injures du temps. Plus de 150 objets - uniformes, armes, objets d’art, tableaux et estampes - issus majoritairement des collections de l’un des plus prestigieux musées du monde font briller un temps, à Paris, le souvenir de cette histoire où la gloire militaire le dispute sans cesse aux fastes des bals des palais pétersbourgeois. / Émilie Robbe, conservateur, département moderne

Musée de l’Armée
Hôtel national des Invalides
129 rue de Grenelle, 75007 PARIS
Standard : 0810 11 33 99 (prix d’un appel local)

Du 21 juillet au 31 octobre 2010

L’exposition présentée est consacrée aux « artistes russes hors frontière », ou « Russkoe Zarubejie », à cette partie du patrimoine culturel russe qui s’est construite en exil, le plus souvent à Paris et surtout à Montparnasse.

Œuvres sur papier. Oscar Rabine

Du 16 septembre 2010 au 15 décembre 2010

L’exposition de dessins d’Oscar Rabine montrée à la galerie Dina Verny, dans le cadre de l’année France-Russie 2010 permet d’entretenir le souvenir ou de faire connaître une œuvre originale.

http://www.russie.net/article5591.html

Exposition Lénine, Staline et la musique

Paris, Cité de la Musique jusqu’au 16 janvier 2011

Portée par plus de 400 œuvres (partitions, costumes, extraits de films...), cette exposition exceptionnelle est d’un grand intérêt pour comprendre les rapports étroits entre la musique et la dictature soviétique

La collection russe du musée des Beaux-Arts de Rouen

Le musée des Beaux-Arts de Rouen, situé en plein cœur de la ville, rassemble une collection de peintures, sculptures, dessins et objets d’art du XVe siècle à nos jours et également une rare collection d’icônes russes du XVIe au début du XIXe siècle.

Le musée possède également un exceptionnel ensemble de toiles provenant de la donation Depeaux (1909), qui le place au premier rang des musées français de province pour l’impressionnisme.

Le cabinet des dessins conserve plus de 8 000 pièces de la Renaissance au XXe siècle. Le musée accueille également de grandes expositions temporaires ainsi que quelques expositions d’art contemporain. Les collections permanentes sont exposées dans 60 salles. En 2007, le budget d’acquisition s’élève à 150 000 euros par an. Le musée reçoit quelques fonds du mécénat. En 2006, le musée a présenté huit expositions temporaires, parmi lesquelles les « Chefs-d’œuvre des musées de Florence » ont fait passé le nombre de visiteurs de 87 000 à 154 000.

Les toiles de Caravage, Velazquez, Delacroix, Géricault, Modigliani et bien sur de Monet et Sisley sont les plus célèbres.

Joseph-Désiré Court (Rouen, 1796 - Paris, 1865)
Portrait d’Auguste Ricard de Montferrand, architecte célèbre en Russie - 1842.

Théodore Géricault (Rouen, 1791 - Paris, 1824)
Retour de Russie - 1818
Litographie, 1er état, épreuve sur papier blanc.

Alexandre Archipenko (Kiev, 1867 - New-York, 1964)
Femme drapée - 1911
Bronze.

Jacques Lipschitz (Druskieniki, 1891 - Capri, 1973)
Marin à la guitare - 1914-1915
Bronze doré.

Jacques-Émile Blanche (Paris, 1861 - Offranville, 1942)
Etude pour le portrait de Igor Stravinsky
Don de l’artiste - 1923.

Paul Troubetskoy (Intra, 1866 - Suna, 1938)
Portrait du docteur Samuel Pozzi
Bronze.

Joseph-Ferdinand Boissard de Boisdenier (Châteauroux, 1813 - Paris, 1866)
Episode de la retraite de Moscou - 1835.

Déjeuner spectacle

◦Baltard du 8 au 12/12 à 12h = 75€

Dîner spectacle

◦Baltard le 11/12 à 19h = 105€

Spectacle seul

◦Dieppe 23/11 à 15h = 34€

◦Yvetot 24/11 à 14h = 34€

◦Baltard 12/12 à 15h = 45€

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Groupes de plus de 20 personnes
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DATE SUPPLEMENTAIRE LE 20 NOVEMBRE A BALTARD

Site officiel du spectacle NOEL RUSSE 2010

Les ballets Moroshka de Saint-Petersbourg

Tournée en novembre puis au Pavillon Baltard du 8 au 12 décembre 2010
L'ensemble "Les ballets Moroshka, spectacle NOEL RUSSE 2010" est composé de 12 chanteurs, 11 musiciens et 15 danseurs !

En 2010 c'est en tournée en France que "les ballets Moroshka de Saint-Petersbourg" nous feront le bonheur de nous présenter leur spectacle "Noel Russe à Saint-Petersbourg".

Toutes les couleurs de la Russie et de Saint-Petersbourg en 25 tableaux et 200 costumes !
Des chants typiques et des musiques populaires russes interprétés par des virtuoses vous feront voyager pendant 1h30 à travers la culture slave.

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Leur spectacle "Noel Russe à Saint-Petersbourg" propose de vous faire revivre, dans la grande tradition des spectacles "à la russe", avec un ensemble de tableaux vivants, 300 ans de la vie de Saint-Petersbourg, la capitale des Tsars de l'Ancienne Russie.

Sur scène seront évoqués les fêtes fastueuses, les danses de séduction, les mariages, la vie quotidienne et beaucoup d'autres moments intenses de la tradition slave.
Les danseurs des ballets Moroshka de Saint-Petersbourg scintillent dans leurs costumes de tradition ukrainienne, juive, tzigane, cosaque...

Le ballet évolue sur des musiques traditionnelles et des chants du grand répertoire russe. La compagnie s'est produite dans les grandes villes de Russie mais aussi dans la plupart des métropoles européennes.

Elle a également été accueillie lors de tournées internationales en Chine, Thaïlande, Chypre, Allemagne et Espagne.

La croix de Sainte-Anne

 A.TCHEKHOV 

  Description : D’après le récit du même nom d’A. Tchékhov. C’est l’histoire d’une jeune fille sans dot qui, par l’envie de sortir sa famille de la misère, accepte d’épouser un riche vieillard. Par la suite elle devient une femme galante de haute volée et oublie complètement sa famille... C’est le quatrième film réalisé par Issidor Annenski (1906-1977), maître-cinéaste, spécialiste des adaptations cinématographiques des œuvres de A. Tchékhov («L’ours», «L’homme à l’étui», «Le mariage»). La mise en scène splendide, la fidélité à l’œuvre originale et le casting impeccable ont valu à ses films un gros succès auprès du public.  Dans le film «La croix de Sainte-Anne » apparaissent les plus grandes vedettes de cinéma et de théâtre russes : la belle Alla Larionova (invitée après la sortie de ce film par Charlie Chaplin à tourner à Hollywood), le célèbre Mikhaïl Jarov, Alexandre Vertinski, l’ex-émigré retourné il y a 10 ans en URSS, Alexei Gribov et d’autres... Certes, ce film est une œuvre parfaite, intarissable que chaque nouvelle génération verra avec plaisir et intérêt, en y découvrant de nouvelles qualités artistiques certaines